Assista ao vídeo com a fala de Alvaro Santi, do Fórum dos Músicos do RS, na mesa redonda sobre direito autoral realizada no primeiro "Música para Baixar", evento paralelo ao Fórum Internacional do Software Livre, em Junho de 2009, em Porto Alegre, RS.
Acaba de sair o novo livro de Chis Anderson, autor de "A Cauda Longa", livro importante para quem está atento à mudança na estrutura da indústria fonográfica. Nesta obra nova o autor discute sua idéia de que vale a pena oferecer uma obra de graça na rede e ao mesmo tempo uma versão paga com mais benefícios. Segundo Chris, o divulgação gerada pela versão gratuíta vai provocar a venda de uma certa quantidade, que por sua vez vai pagar a produção e dar lucro.
O Livro está disponível para download em versão de áudio. Também pode ser lida gratuitamente no http://www.scribd.com. O blog do autor informa que nas próximas semanas a obra vai ser oferecida em outras plataformas, em versões pagas e gratuítas.
Interessante é o detalhe de que a versão paga é a que traz benefícios adicionais. Vale a pena observar o que se entende por "benefícios". No caso da versão em MP3, a versão mais curta, com cerca de 3 hs de duração é a versão paga. A gravação completa, com cerca de seis hora é a que está sendo oferecida de graça. Porque? Os leitores de audiobook devem preferir a versão mais compacta e mais objetiva. Marketing. Pesquisa para entender o que o público deseja.
remixer.com Documentário discute direito autoral na era da informação a partir do produtor americano Girl Talk; diretor gravou parte do filme no Brasil
BRUNA BITTENCOURT DA REPORTAGEM LOCAL
Sob a alcunha de Girl Talk, o produtor americano Gregg Gillis ficou conhecido por seus excêntricos mash ups, nos quais se apropria de dezenas de trechos de músicas de outros artistas, editados e rearranjados, para criar novas faixas.
Mas, para lançar cada um dos seus quatro álbuns, Gillis teria de ter desembolsado US$ 4,2 milhões com licenças para editoras e gravadoras -o que nunca aconteceu. O cálculo foi feito pelo diretor canadense Brett Gaylor em "RIP: a Remix Manifesto", documentário que parte de Gillis para discutir o direito autoral na era da informação e que agora está disponível em www.ripremix.com/ripit. "Sempre houve uma tensão entre a internet e as ideias tradicionais que cercam propriedade intelectual", diz Gaylor, 32, em entrevista à Folha.
Em "RIP", o diretor defende a chamada cultura de remix, na qual, a partir do download -seja de uma música, seja de um filme-, internautas podem transformar uma obra já conhecida em algo novo, como sugere ser o caso de Gillis. "É uma forma de cidadãos não serem mais só consumidores, mas de se tornaram criadores."
No filme, a cultura de remix é defendida pela flexibilização da atual legislação que protege a propriedade intelectual -pela qual o uso de qualquer trecho de uma música sem autorização é passível de processo.
O filme trata desde a batalha do Napster até a atuação das grandes corporações, detentoras de gravadoras e estúdios, para que as regras do jogo não mudem. O diretor ouve, entre outros, Lawrence Lessig, fundador do Creative Commons -organização que disponibiliza licenças flexíveis para obras intelectuais. Para Gaylor, tal proposta é uma das melhores alternativas para o embate dos direitos autorais.
"É uma solução razoável que permite aos artistas declararem que seu trabalho pode ser sampleado, mas sem abrir mão de seus direitos comerciais, caso a obra venha a ser usada com fins lucrativos", diz o diretor. "A única alternativa para o futuro é restaurar o equilíbrio do direito autoral. Atualmente, há muita coisa nas mãos das grandes corporações."
Neste mês, enquanto ainda apresentava "RIP" em festivais de cinema, Gaylor disponibilizou o filme para download com a intenção de permitir às pessoas que "remixem, adicionem e melhorem" o documentário.
"Me inspirei no movimento do open source [código aberto], em que programadores e hackers criam softwares colaborativamente", diz Gaylor sobre o que ele chama de "cinema open source", instrumento que usou para permitir que o público interfira em seu filme. "Foi também um jeito de adotar algumas das ideias das quais o filme fala e de provar que elas podem ser um modelo novo, atual."
Brasil como exemplo O Brasil ocupa uma significativa fatia do filme. Gaylor diz acreditar que o país tem muito a ensinar. Em passagem pelo Rio, conversou com Gilberto Gil, que levou o Creative Commons a um debate público quando ainda era ministro da Cultura. "É inspirador que a América do Norte veja isso." Enquanto a discussão se aquece, o Girl Talk segue lançando seus discos por um selo especializado em samples, batizado de Illegal Art. E Gillis afirma que, até hoje, nunca foi processado.
